Just Dance: En djupdykning i skapandet av ett dansfenomen
Just Dance har blivit en institution inom spelvärlden, med årliga utgåvor och över 90 miljoner sålda spel. Varje år läggs 40 nya låtar till, vilket kräver en omfattande process av urval, förhandlingar och kreativt arbete. Matthew Tomkinson, kreativ chef för Just Dance, ger oss en inblick i hur det går till att skapa denna globala dansupplevelse.
Musikens magi: Från topplistor till spelkonsolen
Allt börjar med musiken. Att hitta rätt mix av genrer och artister som tilltalar en bred publik är avgörande. Tomkinson spenderar otaliga timmar med att skumma igenom YouTube, Spotify och Billboard för att hålla fingret på pulsen. Kollegor på Ubisoft Paris bidrar också med förslag, men det slutgiltiga beslutet ligger hos Tomkinson. Det är ett stort ansvar, men också en spännande utmaning, att säkerställa att spelarna får en musikalisk upplevelse de älskar. Medan fokus ligger på up-tempo låtar finns det utrymme för variation. Även lugnare melodier, som Celine Dions "My Heart Will Go On", kan fungera om det finns en stark kreativ vision bakom.
Rättighetsförhandlingar: En dans med musikjättarna
När låtarna är valda börjar den ofta komplicerade processen att säkra rättigheterna. Vissa artister, som Lady Gaga och Billie Eilish, är alltid angelägna om att vara med, medan andra kräver mer övertalning. Madonna, till exempel, anslöt sig till Just Dance-familjen först i år. Andra artister, som Prince, har hittills varit ouppnåeliga trots Tomkinsons önskan. Förhandlingarna med musikbolagen kan vara en balansgång där kompromisser ibland är nödvändiga. Det kan innebära att en ny artist får en plats i utbyte mot en etablerad stjärna, en taktik som Tomkinson bekräftar har använts.
Kreativitetens koreografi: Från vision till verklighet
När en låt väl är säkrad samlas ett team av avdelningschefer för att skapa en vision för koreografin, dansarnas utseende och bakgrunden. Målet är att berätta historier utan ord, att skapa en unik musikvideo för varje låt. Teamet utarbetar riktlinjer som sedan förmedlas till koreografer, kostymörer och bakgrundsdesigners. Resultatet blir en visuell och musikalisk upplevelse som kompletterar låten och engagerar spelarna.
Inspelning och teknik: Från gröna skärmar till spelkontroller
Just Dance 2024 involverade 56 dansare och 34 koreografer i en intensiv inspelningsprocess. Dansarna framför en grön skärm, iklädda sina färgstarka kostymer, och deras rörelser fångas på film. Den gröna skärmen ersätts sedan med en digital bakgrund som passar låtens tema. Koreografin skapas ofta specifikt för spelet, men kan ibland inspireras av befintliga koreografier, som till exempel från låtens musikvideo. För vissa låtar, som Ava Max’s bidrag, flögs artisten till Paris för att delta i inspelningen personligen.
Teknologin bakom dansen: AI och rörelsemönster
En av de största utmaningarna är att översätta dansarnas rörelser till ett format som spelarna kan följa. Dansarna utför koreografin med spelkontrollen i handen, och deras rörelser registreras och analyseras. För spelare som använder mobiltelefoner har utvecklarna använt AI för att översätta dansen till hur telefonen rör sig. Det är en komplex teknologi som har förfinats över åren, men resultatet är en enkel och intuitiv spelupplevelse där spelaren bara behöver följa med i dansen.
Just Dance: Ett globalt dansfenomen
Just Dance har sedan sin debut 2009 vuxit till ett globalt fenomen med över 90 miljoner sålda spel och 8 miljarder visningar på sociala medier. Spelserien omfattar över 1500 låtar, med hits som "Telephone", "Baby Shark" och "Survivor" bland de mest populära. Ubisoft Paris och Ubisoft Shanghai samarbetar för att skapa varje ny utgåva, och den senaste versionen, Just Dance 2025 Edition, är den sextonde i ordningen. Med sin unika mix av musik, dans och teknologi fortsätter Just Dance att engagera spelare i alla åldrar och från alla världens hörn.
