En ny generation designtalanger utmanar normer på ArkDes

I en tid då designutställningar blivit alltmer sällsynta i Stockholm, särskilt sådana som lyfter idéer snarare än kommersiella produkter, framstår ”Ung svensk form 2026” som ett välkommet tillskott i huvudstadens kulturutbud. Den kompakta men variationsrika utställningen har nu öppnat på ArkDes i Stockholm och visar arbeten från 22 unga formgivare, samtliga under 36 år eller fortfarande studerande.

Utställningen presenteras på elegant vis på samma stänkmålade podier som formgivaren Matti Klenell skapade för 2024 års upplaga. De medverkande formgivarna valdes ut av en sexmannajury bland över 400 ansökningar, vilket vittnar om det fortsatt stora intresset för att delta i denna prestigefyllda plattform för ung svensk design.

Miljömedvetenhet och hållbarhetstänkande genomsyrar flera av verken, något som speglar den ökande oron över resursutnyttjande i branschen. Ett slående exempel är Rickard Torstenfelts serie ”Thorn”, där han transformerar kasserade julgranar till funktionella möbler. På utställningen visas en herrbetjänt med krokiga, kvistiga former som både är estetiskt tilltalande och praktiskt användbar. Samma koncept kan för närvarande beskådas i NK:s skyltfönster på Hamngatan, där både spegel och pall från projektet ställs ut.

Sebastian Acaymo Fältström tar ett innovativt grepp om miljöproblemen i sitt projekt ”Micro fibers”, där han använder överblivna ull från köttindustrin för att bekämpa vattenföroreningar. Inspirerad av både sin tidigare ambition att bli brandman och av naturens egna lösningar, har Fältström skapat en ”ullkorv” i blått och svart som kan absorbera trettio gånger sin egen vikt av olja och tungmetaller. Formspråket är hämtat från en nakensnäcka i nordliga vatten som har naturliga försvarsmekanismer mot rovdjur.

Byggbranschens enorma avfallsproblem adresseras av flera formgivare. Wera Holmquist och Elin Kováts presenterar projektet ”Dirty preservation”, en serie instruktioner som ska förenkla hållbara renoveringar och uppmuntra till återbruk. I samma anda har Nicholas Niemen skapat utemöbler av återvunnet byggavfall i ”X-trajkojan: From building waste to public space”, där cementbitar och stålplåt får nytt liv.

Utställningen rymmer även mer personliga och konstnärliga uttryck. Love Perssons ”Himmel och jord” utforskar motsatsförhållanden som varmt-kallt och mjukt-hårt i ett meditativt möbelstycke som bearbetar sorgen efter en förälder. Hans bord, bestående av en kvadratisk träsockel och en cirkulär bordsskiva balanserad på en tung sten, skapar en spänning mellan stabilitet och sårbarhet som engagerar betraktaren emotionellt.

Bland övriga verk finns allt från traditionellt konsthantverk i form av broderade djur till mer teknologiskt avancerade experiment, som textilier med fjärilsmönster skapade med hjälp av artificiell intelligens. Ett annat praktiskt bidrag visar nytänkande kring matförvaring genom funktionella och estetiskt tilltalande lergodskärl.

”Ung svensk form” har sedan starten 1998 utgjort en viktig språngbräda för nyutexaminerade formgivare. Under de senaste åren har utställningen dock endast visats i Stockholm under ett fåtal dagar i samband med Möbelmässan innan den fortsatt som vandringsutställning runt om i landet. Årets upplaga innebär därför ett efterlängtat återseende för stockholmspubliken.

Efter visningen på ArkDes, som pågår fram till den 8 mars, fortsätter utställningen till Textilmuseet i Borås, Sara kulturhus i Skellefteå, Ikea museum i Älmhult och slutligen Dunkers kulturhus i Helsingborg. Detta ger designintresserade i hela Sverige möjlighet att ta del av framtidens formgivning och de idéer som kommer att forma vår materiella omgivning under kommande år.

Dela.

9 kommentarer

Leave A Reply