I hjärtat av Ådalen, på den historiska industriorten Svanö, förbereder sig den experimentella ljudfestivalen Nonagon för ännu en unik sommarupplaga. Med de gamla oljecisternerna som central spelplats erbjuder festivalen något utöver det vanliga – en plats där rummet självt blir en del av musiken och där industrihistorien möter modern ljudkonst.

Årets festival, som äger rum den 17–18 juni, bär temat ”Ohm” – en term som symboliserar både elektriskt motstånd och en djupare kulturell resistens. Det är inte slumpmässigt valt. Platsen har starka kopplingar till ett av de mörkaste kapitlen i svensk arbetarrörelsehistoria: Ådalshändelserna 1931, då militären öppnade eld mot demonstrerande arbetare i ett fredligt tåg. Fem människor dog och fem skadades svårt i vad som kom att bli en vändpunkt för svensk demokrati och facklig organisering.

Nonagons grundare och festivalledning består av en kvinnodriven kulturförening med sju kvinnor i spetsen, tillsammans med ett nätverk av medlemmar och volontärer. Deras vision är tydlig: att skapa ett rum för experimentell, audiovisuell och rumslig konst utanför storstädernas vanliga kulturutbud.

Kärnan i festivalen är oljecisternerna, som är det enda som finns kvar av Svanös gamla industrifabrik. Dessa enorma betongkonstruktioner har en akustisk egenskap som är närmast magisk – en efterklang på hela 25 sekunder. När artister framför sina verk där förvandlas rummet till ett levande instrument som interagerar med musiken på ett sätt som inte går att återskapa någon annanstans.

”När vi bjuder in artister att framföra sina verk där inne så spelar de tillsammans med rummet. Som lyssnare svävar man i väg med ljudet”, förklarar festivalens representanter. Det är denna unika samverkan mellan plats, historia och ljudkonst som gör Nonagon till något särskilt i det svenska festivallandskapet.

I år förstärks programmet med flera internationella namn. Den österrikiske elektronikmusikpionjären Fennesz, känd för sin texturrika och atmosfäriska ljudbehandling, gör uppträdande. Likaså den franska ljudkonstnären Aho Ssan, som arbetar med experimentella ljudlandskap. Den brittiske tubavirtuosen och kompositören Theon Cross finns också med på artistlistan, vilket breddar festivalens musikaliska spännvidd.

Men Nonagon glömmer inte sina lokala rötter. En speciell hemvändarakt är Shitkid, med ursprung i närliggande Kramfors, som ska spela på festivalens utomhusscen. Det blir ett möte mellan det lokala och det internationella, något som ligger i festivalens DNA.

Utöver konserterna erbjuder festivalen ett brett program med workshops, radiosändningar, konstutställningar och performanceverk. Flera av årets artister deltog i fjolårets konstnärsresidens på platsen och kommer nu tillbaka för att framföra platsspecifika verk – skapelser som är direkt kopplade till Svanös unika miljö och akustik.

I en tid då digitala upplevelser dominerar kulturkonsumtionen står Nonagon för något annat: fysisk närvaro, rumslighet och den delade upplevelsen av ljudkonst i en miljö som inte kan reproduceras via högtalare hemma. Festivalens fokus på det experimentella och audiovisuella fyller en nisch i det svenska kulturlivet som sällan uppmärksammas utanför de större städerna.

Att festivalen huserar i Ådalen, långt från Stockholms och Göteborgs kulturscener, är en medveten strategi. Arrangörerna vill göra experimentell ljudkonst tillgänglig för en bredare publik och skapa mötesplatser där den lokala kärleken för denna genre kan växa och delas.

Med sin kombination av historisk medvetenhet, arkitektonisk unikhet och konstnärlig innovation har Nonagon etablerat sig som en viktig kulturell aktör i norra Sverige. När oljecisternerna åter fylls med ljud i sommar blir det än en gång ett bevis på att kultur och konst kan blomstra överallt – om man vågar tänka annorlunda och ta tillvara på platsens särskilda förutsättningar.